오랫만에 하우스콘서트 다녀왔습니다.

서울에는 생각보다 클래식연주회장이 많습니다. 예술의 전당같이 2천명을 수용하는 공간외에도 수십명 정도의 공간도 곳곳에 숨어 있습니다. 하우스콘서트 장소로 쓰이는 예술가의 집은 작은 연주회장이면서 바닥에 앉아 연주를 듣는 다는 게 큰 장점이죠.

클래식 음악의 반대 개념으로 '대중 음악'이라는 말이 있듯 클래식 음악은 비대중 음악이겠죠.  음악의 특성은 그렇다쳐도 클래식이 비대중 음악의 위치를 당당히 차지하고 있는데는 대중이 접할 기회가 거의 없다는 것도 큰 이유일 겁니다. 또한 흥에 겨워 소리를 내거나 움직여도 되는 대중 음악과 달리 클래식 공연장에서는 숨소리도 조심스럽고, 꼼짝  앉고 있어야 한다는 것도 비대중의 이유 중 하나겠죠. 뭔가 관객과 거리를 두는 것 같고, 관객과 다른 세상에 사는 것 같은 연주자들...

그래서 하우스콘서트를 처음으로 알게 됐을 때 깜짝 놀랐습니다. 아,, 클래식 연주자와 이렇게 가까이 볼 수도 있구나,
작은 몸짓도 볼 수 있고, 숨소리도 들리며, 끝나고는 같이 이야기하고 사진도 짝을 수 있다는 것.
이렇게 가까이에서 음악을 듣는 것 만으로 하우스콘서트는 언제 가도 좋았던 것 같습니다.

첼리스트 이정란님은  관객들을 위해 육성으로 선곡 배경도 들려주셨습니다.
책에 나올법한 도식적인 곡 설명보다  연주자의 생각을 듣는 것이 무작정 행복했습니다.
이정란님의 연주를 접한지 몇년, 늘 폭발적인  에너지를 보여주는 그녀.. 
오늘은 순간순간 광기도 느껴졌습니다.
그렇게 몰입하는 연주에 감사드립니다.

벌써 15년이 넘었다니 듣고도 놀라게 되는 하우스콘서트..
또 찾아가야죠. ^^