나바라 스트링 콰르텟은 오늘날의 가장 역동적이고 시적인 현악사중주로서 국제적인 명성을 얻고 있다. 이들은 영 클래시컬 아티스트 트러스트에 선정되었으며 MIDEM 클래식 영 아티스트 상과 보를레티 뷔토니 펠로우십 상, 무지카 비바 투어 상 등을 수상했으며 밴프, 멜버른, 피렌체 등지의 콩쿠르에서 다수 입상하였다. 런던의 위그모어홀, 암스테르담 콘서트헤보우, 룩셈부르크 필하모니, 베를린 콘체르트하우스 등 세계 유수의 홀에서 연주했으며 슈베칭겐, 라인가우, 엑상 프로방스, BBC 프롬스 등의 페스티벌에 초청 받았다. 나바라 스트링 콰르텟은 영국 맨체스터의 북 왕립음악원에서 2002년도에 결성된 이래로, 알반 베르크 콰르텟과 프로 콰르텟의 지도 하에 음악적 발전을 거듭해오며 프러시아 코브 인터내셔널 뮤지션즈 세미나에 참여, 올드버러의 브리튼-페어스 스쿨과 베르비에 페스티벌의 상주 음악가로도 활동했다.
우수이 야스히로는 중학교 2학년이 되던 해에 기타를 배우기 시작했다. 대학교 입학 후에는 일렉트릭 기타로 전향하여 록음악을 즐겼고, 재즈에도 관심을 가졌으며, 다양한 경험을 바탕으로 장르를 넘나드는 음악활동을 보여줬다. 그는 1990년 나고야에서 접한 즉흥음악에 충격을 받아 즉흥연주를 시작했다. 그는 세지, 후지이 사토코 오케스트라, 시부사시라즈 오케스트라, 오키도키, 료케스트라 등에 참여 및 협연하며 즉흥음악가로서의 활동범위를 넓혔으며 현재까지 매년 약 100개 공연에 참여하고 있다. 그의 음악은 세계에서 가장 영향력 있는 재즈잡지 ‘All About Jazz’에서 여러 번 다뤄졌으며, 베이징, 뉴욕, 서울, 파리 등 해외 각지로부터 꾸준한 공연 초청을 받고 있다. 2009년에는 아시아 각국의 뮤지션을 소개하는 자리인 ‘아시안 미팅 페스티벌’을 기획했으며, 현재 행위예술, 캘리그래피를 포함한 다양한 장르와의 콜라보레이션에도 적극적으로 참여하고 있다.
2004년 칼 닐센 바이올린 콩쿠르에서 19세의 나이로 한국인 최초 우승과 함께 덴마크 작곡가 작품 특별상, 젊은이 인기상을 두루 석권한 권혁주는 2005년 퀸 엘리자베스 콩쿠르 입상을 통해 그 음악성과 기량을 검증 받아 활발한 활동을 펼치고 있는 세계적으로 주목을 받는 연주자이다. 권혁주는 3세 때부터 바이올린을 시작하여 7세 때 김남윤 사사로 한국예술종합학교 음악원 예비학교에 입학하였다. 1995년 모스크바 중앙음악학교에서 에두아르드 그라치를 사사하였으며, 11세에 차이콥스키 청소년국제콩쿠르에서 최연소 2위를 차지하면서 금호아시아나문화재단으로부터 전폭적인 후원을 받아 바이올린 영재로 두각을 드러내기 시작하였다. 독일 클로스터-셴탈 콩쿠르 우승, 러시아 얌폴스키 콩쿠르 그랑프리 및 ‘멘델스존-얌폴스키의 론도 카프리치오소 최고 연주자상’, 파가니니 콩쿠르에서 우승을 거두었다.
밀린드 다테는 인도 출신의 반수리 연주자이자 작곡가이다. 600년의 전통을 자랑하는 인도의 전통악기 반수리는 인도 전통음악의 계보를 잇는 중요한 악기다. 그는 인도 최고의 반수리 비루투오조인 판디드 하리프라사드 차우라시아를 사사하며 인도 전통의 교육방법으로 음악 교육을 받았다. 밀린드는 전세계를 무대로 다양한 악기의 연주자들과 함께 협연하며 무려 3천회가 넘는 공연을 했으며 그의 음악을 통해 많은 청중들과 교류해왔다. 그는 두루빠드(인도의 가장 오래되고 전통적인 음악형식) 그리고 캬햘(북인도 지역의 현대적인 음악기법)을 두루 공부하였으며 인도 전통 음악 뿐 아니라 재즈, 블루스, 락, 퓨전 월드 뮤직 그리고 즉흥음악에 이르기까지 다양한 음악을 접하며 활발한 연주활동을 했다.
1973년에 마지막으로 열린 5.16 음악경연 대회에서 1위의 영예를 차지했던 피아니스트 정명희는 당시 줄리어드 음악원에서 공부하고 귀국한 피아니스트 오정주의 수제자였다. 정명희는 당시 내한했던 피아니스트 아르투르 루빈스타인을 만나 따뜻한 격려를 받으며 피아니스트의 꿈을 키워갔다. 그 후 피아니스트 한동일의 초청으로 도미하여 줄리어드 음악원에 입학하여 마틴 캐니를 사사하며 학사학위와 석사학위를 취득했다. 이후 맨해튼 음악대학으로 진학하여 개리 그라프만을 사사하며 박사학위를 받았다.